The exhibition view: We Love Korea II (Photo by Hongseok Kim)

白石畫廊首爾於2023年9月開幕，迎來了一週年的里程碑。為紀念這個重要時刻，作為探索藝術與建築可能性「ART × ARCHITECTURE」系列的一部分，我們將焦點放在畫廊的核心「空間」上，重新深入挖掘其魅力。

位於南山山腳下的白石畫廊首爾，在隈研吾先生的翻新設計下，在保留原有建築特色的同時，成功轉變為展示當代藝術的精緻空間。充分利用既有建築的複雜結構，巧妙融合新創造的藝術空間，使之成為展示作品的絕佳場所。

本文將深入探討隈研吾先生及其團隊如何打造這個空間，其背景與過程。作為藝術畫廊的空間需要什麼，隈先生在設計中重視的是什麼？與首爾這座城市合作所產生的「化學反應」又是什麼？通過對KKAA（隈研吾建築都市設計事務所）團隊的訪談，我們將解析畫廊空間所擁有的建築魅力。

開幕展覽現場：We Love Korea

活用既有建築的翻新設計

「這個項目最重要的元素就是如何活用既有建築」，KKAA（隈研吾建築都市設計事務所）的合作伙伴戶部正俊先生如是說。白石畫廊首爾原本是一棟用作餐廳和飲食設施的建築，如何將這複雜的結構轉變為藝術畫廊是一大挑戰。

這不僅僅是簡單的建築改造，而是在最大限度保留原有特色的同時，創造出能讓藝術作品最美麗呈現的空間。保留天花板的斜線和既有的材料，使複雜性與白色空間的抽象性相互碰撞，創造出與其他畫廊截然不同的獨特魅力空間。這種建築與藝術的和諧正反映了隈研吾先生的設計理念。

白石畫廊首爾地下一層空間

地下一樓的設計特別注重空間的視覺穩定感。大樓梯和高天花板賦予空間宏偉感，給訪客留下深刻印象。寬敞的白色大廳提供了足夠展示大型作品的奢侈空間。其他樓層採用了水泥灰色地板，而地下一樓則利用既有的瓷磚，增添了獨特韻味。

「首爾有一種獨特的氛圍，將舊建築改造成咖啡館，新舊元素混合在一起，就像發生化學反應一樣。在白石畫廊首爾的翻新中，我也感受到這種複雜性與抽象性的完美動態融合。」——KKAA合作伙伴 戶部正俊

展覽現場：SOONIK KWON: Today

複雜結構與抽象藝術空間的相遇

白石畫廊首爾擁有從地下一樓到屋頂的六層寬廣畫廊空間。其中特別值得注意的是二樓展示空間，這裡複雜的結構與藝術空間交錯。利用既有的錯層式設計，各種大小不同的展示室被有機地安排。從電梯大廳沿右側樓梯下行，可以看到高挑的中庭和寬闊的牆面，大型作品在此威嚴地迎接觀眾。相反，沿左側樓梯上行，則有較小而精緻的展示室，提供安靜欣賞作品的環境。

展覽現場：The color BLUE: Katsuyoshi Inokuma, Lee Chae, Liu Ke.

斜柱、斜牆和天花板的配置為空間帶來動感，使作品呈現更加印象深刻的效果。這創造了普通白色空間無法提供的充滿動態能量的展示效果。

「我特別喜歡二樓的開放空間。這裡原本的結構非常複雜，難以按新目的開闢空間。因此，我們通過建造牆面創建垂直展示空間，確保能適當展示藝術家的作品。

可以俯瞰整個展示廳的夾層空間，創造了訪客與空間之間的絕妙互動，形成了舒適的展示環境。我認為這營造出了前所未有的親密藝術畫廊空間。」——KKAA團隊成員 Noémie

白石畫廊首爾

受既有空間啟發的重新設計

白石畫廊首爾的畫廊空間處處展現了受既有空間啟發的重新設計。畫廊各層都在尊重原有建築特性的同時，巧妙融入新設計元素，這一點尤為突出。

四樓石庭

例如，在地下一樓，大樓梯旁增加了一面牆，使電梯大廳不直接進入視線。這樣的設計讓訪客下樓梯時能感受到空間的連貫流動，保持視覺上的一致性。此外，四樓寧靜的展示室設有石庭，這個空間作為通往屋頂的「前章」發揮作用。欣賞藝術作品是與作品和藝術家進行的精神對話，有時需要消耗能量。在欣賞過程中提供一個可以平靜心靈的場所，能讓整體欣賞體驗更加豐富。

連接不同樓層的溫暖垂直線條

白石畫廊首爾的每一層都展現出不同的空間樣貌，為觀眾帶來獨特的觀展體驗。將這些各異的空間垂直連接並串聯成整體流動感的，是一塊作為建築元素而設計的簾幕。

溫暖的垂直線條連結不同樓層

白石畫廊首爾的每一層都展現不同的空間，提供各異的欣賞體驗。然而，將這些不同的空間垂直連接，使之成為一個整體流動的，是從四樓至地下一樓貫穿的一片窗簾。這窗簾不僅是裝飾品，更是作為建築元素將整個空間統一的重要角色。

樓梯間：粗獷的混凝土、柔和飄動的窗簾和精緻的玻璃櫥窗和諧共存

與周邊地區的和諧

從首爾站出發，沿著山坡向上走，可以看到白石畫廊首爾映照著豐富的綠意。正如隈研吾先生所說：「通過將建築外觀設計成黑色，消除了建築的存在感，創造了從城市日常到白色抽象藝術空間的過渡體驗。」黑色統一的外觀玻璃反射公園的綠色，使建築融入周圍景觀。

屋頂平台：可在此欣賞落日將首爾街道染成橙色的美景

此外，在屋頂平台，南山公園的綠色被作為借景融入，創造了城市與自然交匯的特別空間。訪客可以如同欣賞畫框中的風景一樣，悠閒地觀賞景色，沐浴在首爾的風和光中，沉浸在欣賞的餘韻中。這個屋頂平台可說是畫廊的最後一件作品，作為展示空間的延伸，為訪客提供一個「城市綠洲」的寧靜時光。

展覽現場：We Love Korea II

「對這類畫廊和展示空間的關注正迅速增長，特別是這個戶外空間，我認為這在其他藝術畫廊中是獨一無二的。這個空間不僅可以用作展示，同時也像公園一樣，讓訪客放鬆，享受獨立而安靜的時間。」——KKAA Woojung Ha

白石畫廊首爾

與自然共鳴的藝術空間

白石畫廊首爾體現了隈研吾先生的設計理念，是建築與藝術相互呼應的特別場所。訪客可以在這裡發現新的感動，被細節中蘊含的巧思和意圖所打動。其卓越的設計在首爾藝術界展現獨特存在感，提供難以忘懷的體驗。

隈先生特別堅持的是讓建築與自然和諧共存，創造一個能讓人忘卻城市喧囂的寧靜空間。特別是屋頂平台，南山公園的綠色被巧妙融入，整個建築設計為與周圍自然共鳴。「透過綠色層次，讓建築成為自然的一部分」，隈先生的這一理念將畫廊不僅僅視為建築物，更提升為與自然對話的場所。

白石畫廊的網站上，以「ART × ARCHITECTURE」為主題，展開了探索藝術與建築可能性的特輯。如果您想了解更多關於兩者互動的內容，請點擊以下連結。

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