俳優として数々の作品に出演し、近年はアーティストとしても注目を集めるパク・ギウン。韓国の美術評論家ホン・ギョンハンを迎えた本対談の後編では、展示会「Future Superhero」に込めた思いや、作品タイトルに表れる言葉へのこだわりを軸に、作家としての姿勢が浮かび上がる。

さらに、制作を支えてきた父や家族との関係にも話が及び、個人の記憶と創作が交差する深い語りが展開された。

前編はこちら

ヴィランの再解釈と「モンタージュ」シリーズの誕生

質問を投げかけるホン・ギョンハン

ホン・ギョンハン：2023年のロッテワールドタワー展望台ソウルスカイの展示で30万人が見た「48人のヴィラン」において、彼らがなぜ登場することになったのか背景が分かりました。今回のホワイトストーンギャラリーでの展示は、ロッテの時より物語性が強いような気がします。

パク・ギウン：はい。当時はやや直接的な表現でしたが、その後の制作では美術言語をもう少し理解するようになりました。昨年の展示はマンガの中のヴィランがテーマで、「48人のヴィラン」でも一部マンガの中のヴィランを描きはしたものの、3Dと2Dが混ざると目立ってしまうので作品を一つだけ入れました。そして「来年はマンガ・アニメーションの中のヴィランをやってみよう」と決心しました。また、今年に入ってからはヴィランだけでなくアトムのような白黒ヒーローも一緒に構成し、「オーシャンズ11」のように善と悪が曖昧なキャラクターも含めました。

ホン：今回の作品は以前より物語性があり、質問を投げかける感じがします。台詞も登場しますね。2024年の「モンタージュ」シリーズ制作はどんなものですか？

パク：モンタージュシリーズ、ディゾルブシリーズ、ディストーションシリーズがありました。ディストーションは先ほどお話したぼかし効果の作業です。モンタージュは映画用語で、犯人のモンタージュのように記憶を重ね合わせて構成した肖像の制作です。ポートレートサイズで、あえて曖昧な名前として「モンタージュ」と名付けました。

ホン：俳優と作家のアイデンティティが分離できないというお話に繋がりますね。

パク：はい。分離できると思っていたのですが、やってみるとそうではありませんでした。互いに深く影響し合っています。

言葉の選び方と象徴が導くタイトルの在り方

ホワイトストーンギャラリーソウル

ホン：作品タイトルにある「Tickety Boo」とはどういう意味ですか？最初は何の言葉か分かりませんでした。

パク：英語では「Everything is fine」くらいの意味です。ルネサンス時代のイギリス式俗語で、今はあまり使われません。私は作品タイトルを即興的に決めるスタイルではありません。美術はまだ難しいですが、タイトルで好奇心を投げかけられる方向を考えています。ベルナール・ヴネが「作品判断は0.1秒で十分だ」と言ったことがありますが、私も直感的にすっと来るタイトルを探そうとしています。

ホン：ポートフォリオのタイトルを見ると、即興的に決めたものはないようですね。

パク：はい。例えば、「Aight_PINK」という作品の中の前にいるクマと後ろにいるクマは、どちらも映画3Dアニメーション史上愛されたキャラクターです。前のキャラクターは世界的に愛され、後ろのキャラクターは英語圏で特に愛されました。元々色が異なるのですが、わざとピンク色を塗って「これでいいか？」というような態度を表現しました。同じヴィランキャラクターにも嫉妬や羨望があり得ると思います。

パク・ギウン "Icon, iconic" 2025, 90.9 x 72.7 cm, 油彩・リネン

ホン：「Icon, iconic」作品は宗教的な意味がありますか？イエスの姿のようにも見えるのですが。

パク：イエスを描いたわけでも、特定の対象を描いたわけでもありません。ただ、見る人によってはイエスや他のアイコンを思い浮かべることができるでしょう。私はアイコンという概念自体に注目しました。丸を三つ見るとミッキーマウスや特定のキャラクターを思い浮かべるように、実際のイメージでなくてもシンボルとして認識されることが多いです。

ホン：なるほど、そういうことだったんですね。「G」が「God」という意味ですか？

パク：いいえ。「Swear to G」という文章から来たもので、「神に誓う」という意味です。直接的に書くよりも比喩的に表現しました。

ホン：「サス・ナット」というタイトルもユニークですね。

パク：「Sus Nut」は「Suspicious」の省略形「Sus」と「Nut」を合わせた、怪しいナッツという意味の新造語です。最近英語圏の若い世代でよく使われる表現なんですよ。このシリーズは弟と一緒に彫刻作業をしていて、家族の手が多く入っています。

決意の言葉としての「Future Superhero」

ホワイトストーンギャラリーソウル

パク：「ザ・デクラレーション（The Declaration）」シリーズは私にとって宣言文のような作品です。「サス・ナット」も同様に、決意表明であり叫びです。作品の中に「Future Superhero」という文句が繰り返されますが、未来にはヒーローになりたいという願いが込められています。年を取るにつれ現実と妥協する部分もありますが、まだスタートする世代には応援のメッセージを、私の同世代や上の世代には慰めを伝えたかったのです。

ホン：強い決意が感じられます。

パク：図像は私が直接彫刻を作って撮った後、シルクスクリーンで再版してペインティングの上に乗せました。何層も重なった作業です。

ホン：今回の「Future Superhero」の展示は先生にとってどんな意味がありますか？

パク：個人的にとても大きな意味があります。展示を準備している途中で父が事故で亡くなったのですが、父は私にとってヒーローのような存在でした。子供の頃は父がスーパーマンだと思っていました。年を取るにつれてその大きさは変わりましたが、それでも最も尊敬する方でした。展示を延期せずに進めたのは私の決意表明であり叫びでした。

制作に息づく父との記憶

対話するパク・ギウンとホン・ギョンハン

パク：父が亡くなった後、彫刻作品の塗装作業をしました。泣きながらやりました。父と一緒にいる気分がしたのです。父はインテリアの仕事をしていたので、私が作業する時に多くの助けをくれました。特に細い竹を削って様々な形の道具を作ってくれましたし、作品に使った塗装道具もすべて父が作ってくれたものでした。

ホン：お父様の痕跡が作品のすみずみに染み込んでいるのですね。

パク：はい。さらに鉄球を宅配で送ってくれたこともあります。絵の具に入れてよく混ざるようにするためです。とても繊細な方でした。作業をしながらも「お父さん、どこまで見通していたのですか？」という思いが湧きました。

ホン：お父様は俳優としてもアーティストとしても、ギウンさんのすべての活動を支持されていたのですね。

パク：そうなんです。やりたいことをやるが、他人に迷惑をかけるなという言葉をいつも言っていました。

ホン：今日は気になっていた多くの話を聞くことができて良かったです。作品と作業方法だけでなく、作家様の個人的な物語と感情がどのように溶け込んでいるかも深く理解することができました。説明が明確で場面が浮かぶようでしたし、何よりも真心が感じられました。今回の展示とこれからの作業が、俳優であり作家でもあるパク・ギウンという一人の人間の世界をより一層強固に拡張させることを期待しています。

ホワイトストーンギャラリーソウル

ひとつひとつの言葉を丁寧に選びながら、自らの表現と向き合い続けるパク・ギウン。俳優としての経験と、作家としての感性が重なり合うその作品世界には、強い決意や問いかけ、そして大切な人への想いが滲んでいる。

パク・ギウン: Future Superhero