Hi-Red Center，中译为「高赤中」，命名自三位成员名字的首字：高松次郎、赤濑川原平、及中西夏之、曾活跃于1963至1964年日本东京的前卫艺术团体。继承战后艺术之创作精神、Hi-Red Center透过即兴行为来进行一连串实验性的展演、高度批判及颠覆旧有制式，打破大众的习惯性思维，让观者对现存之世界观提出质疑。当时的东京俨然成为了前卫艺术的国际城市，对其后的日本当代艺术有着举足轻重之影响。

六十年代日本经历了急速的经济发展，加上二战后遭美国占领的历史背景，使当时的艺术界出现不少前卫且极具争议性的创作。美国在1952年结束对日本的占领后，日本的整体艺术风格从具象（Figurative）走向跨流派（Cross-genre），「具体艺术协会」（Gutai Art Association）、「实验工房」（Jikken Kōbō）等结合绘画及表演艺术等艺术团队相继出现。而受到当时的反社会风气所影响，六十年代的创作进一步将表演空间及公共空间之界限模糊化，其中则不得不提「山手线事件」。

在1962年10月18日，艺术家高松次郎及中西夏之等人在东京铁路山手线进行了即兴行为（Happening，提倡艺术者以身体作为媒介，在不同场所进行表演）。脸上涂满白色粉底膏的中西夏之穿着西装，手中拿着如同鸵鸟蛋般的立体作品〈压缩物件〉（Compact Object），出没在山手线的月台及列车上，将表演空间从画廊移至大众运输场所，挑战当时民众对艺术的理解。 1964年，日本举办东京奥运，是昔日作为战败国的日本向国际宣示重要经济地位的里程碑，也是日本艺文界关键的转捩点 。赤濑川原平却因创作〈模型千円札〉（Model 1,000-Yen Note） 遭到日本政府以「货币及证券制作取缔法」起诉，并进行了长达五年的诉讼（又称「模型千圆纸币事件」）。审讯期间，赤濑川原平获得不少艺术家及艺评人支持，把不少作品带到法庭内作供，但最终于1970年被裁定罪成。而艺术家因其创作被定罪入狱则震惊整个日本艺文界，意外地成为了「身体政治」的象征。

图像:〈大日本零円札〉 (1967), 赤濑川原平

此次展览将展出逾三十件由日本艺术家高松次郎、赤濑川原平及中西夏之所创作的作品，当中包括中西夏之备受赞誉的金属作品〈韵〉（Rhyme，1960）、赤濑川原平遭日本政府提告后所创作的〈大日本零円札〉（Greater Japan Zero-Yen Notes，1967），以及向城之内元晴家人借展的纪录影像作品〈避难所计划〉（Shelter Plan，1964）；借由前卫艺术团体Hi-Red Center角度切入，向观者介绍三位创会成员之艺术生涯及作品。展场分三个区域，观者将率先欣赏到中西夏之从1960年至2007年间之创作，再来是高松次郎90年代的〈形〉（Form）系列作品。最里面的展间则展出相关日本艺术史资料，观者可透过年表、书籍及纪录影像作品等深入了解三位前卫艺术家于日本艺术史中所担当的重要地位。