提起“輕輕飛揚起來的裙子”，想必不少人一定會聯想到電影《七年之癢》里瑪麗蓮·夢露的名場面吧。在地鐵的逆風中輕輕飄揚的白色連衣裙。但在高橋宣光的畫面中，既沒有女演員在鏡頭前擺出的表情，也沒有人們容易理解的色彩轉換效果。不管是“市井民眾”女性的自然表情、還是柔和色彩的亂舞，都沒有遠近的邊界，都將會與流動的大理石花紋相互融合。在那裡，電影中全景鏡頭似的意識斷定將聲音隱藏，觀眾的想法雖然停留在同一條直線上，卻又被各種各樣的要素模糊了邊界，漂浮而出。那種自由與輕快的感絕不受時間的限制。

“邊界（edge）”一詞正是高橋宣光在現代美人畫中加入的關鍵詞。在美的基準多樣化的今天，所有概念的對比都被無效化了。均衡與不均衡，部分與整體，線與面，平面性與立體性，意識與無意識，直觀與倫理，西方式的秩序與東方式的多視點感觸，加法與減法的美學等等——它們是背道而馳，卻又相互侵蝕並混合在一起的共犯關係。在追求新穎的當代藝術中，美人畫能暗示的前沿在哪裡？藝術家的製作態度本身便是“境界”的不斷更新。

表面上“應有盡有”的全球化時代，藝術家用稀少的感觸撈取美的遊戲與偶發性的整合性。請您務必親自前來現場確認從漫長職業生涯中誕生的，那種美妙絕倫的韻味。