「我的風格就是最棒的風格。」未接受正規藝術教育的自學藝術家元永定正充滿自信地說。

元永定正（1922-2011）為具體派（註）的核心成員，除了初期所做的裝置藝術之外，在創作上實驗著新的表達方式和前所未見的形式，舉凡日常生活中可見的物質都能成為作品的媒材。在油畫的創作上，元永定正受到日本傳統繪畫中的技法「滴流式技法」（Tarashikomi）啟發，使用這樣的技法處理油畫，在乾與未乾之間，讓顏料呈現些許動態的效果，融合偶發性的美感與精心的設計，使整個畫面規則中又帶點自由的風格。1970年代後，元永定正開始嘗試使用罐裝噴漆，開創了一種清新而原創的風格，介於於塗鴉與卡通形式之間，創作出有著簡單線條和柔和原色的繪畫。

「他是一位平凡的人，他也有冷漠的一面，但當他靠近你時，你能感受到內心充滿著溫暖，也許是他所散發出的氣息吧。」元永定正的妻子辻悦子（Etsuko Nakatsuji）向這位溫暖人心的藝術家致敬。元永定正有著獨特的幽默感和樂觀的態度，他的風格並非來自生硬的藝術理論或觀念，而是服從自己的感覺，他時常戲稱自己為「aho ha （傻瓜派）」的藝術家， 也把作品稱為「滑稽藝術」。

2013年春季，紐約古根漢美術館【具體派：燦爛的樂園】展出元永定正的裝置藝術《水》，在博物館圓形大廳的360度空間裡，掛上無數的乙烯塑膠片，如同一張張透明的吊床，承載著渲染鮮豔顏色的液體，經由自然光線的照射，透出珠寶般璀璨透亮，觀眾可以漫步在展場中俯瞰或仰視 ，享受在不同空間感受到作品變化之樂趣 。

元永定正創作生涯中，主要獲得獎項包含： 第15屆日本藝術大獎（1964）、兵庫縣文化獎（1986）、藝術文學騎士獎（1988）、紫絲帶徽章（1991）、大阪藝術獎（1992）。其創作展於法國龐畢度中心（2020）、古根漢美術館（2013）、紐約現代美術館（1966及1973）等重要博物館，也於威尼斯雙年展（1993）、首爾國際版書雙年展（1983）等重要展覽備受好評。部分作品典藏於日本大阪國立國際美術館、京都國立近代美術館、東京都美術館、紐約現代藝術博物館等藝術機構。

註：具體派（1954-1972）為日本戰後最具影響力的前衛藝術團體，試驗全新藝術形式，在吉原治良的帶領下，以「創造出前所未有的事物！」、「不模仿他人」為宗旨，具體派藝術家們不斷試圖打破傳統藝術規則，藝術作品甚至可以出現巨大的尺寸，創作形式涵蓋複合媒材的裝置藝術、行為藝術表演等，以劇場式的互動，強調物質媒材與身體之間的關係， 代表藝術家包含田中敦子、白髮一雄、向井修二、前川強、松谷武判、上前智祐、名坂有子等。