白石畫廊台北欣然推出《感知的裂隙》，繼北京首展後，於初夏之際移師台北，展覽集結李滿金、孟陽陽與米莎三位中國藝術家，試圖在畫布上打開一道縫隙，使外在世界與內在感知彼此滲透，她們的創作關注圖像持續調整與變動所生成的可見性，並於意識、身體、經驗與現實相互拉扯的臨界地帶，逐步脫離對於現實世界的模擬再現，轉而內在感知過程的緩慢顯影。展覽於2026年5月2日開幕，展至2026年6月6日。
感知的裂隙：李滿金、孟陽陽、米莎
台北空間
2026.05.02 - 06.06
李滿金
ABOUT
李滿金（1981年生於福建，現居北京）畢業於中國福建師範大學油畫系。其作品透過反覆構建日常與情感連結的景物，捕捉內在秩序所生成的軌跡。創作過程不預先設定輪廓，而是在遮覆、拖移與重疊的手勢中逐步生成。筆觸記錄意識中微小的偏移，線條匯聚與消散，色塊在反覆疊加的過程，呈現尚未定形的結構，猶如地層般緩慢累積，將思維延展過程長久地懸置在畫布上。近年於北京、重慶，新加坡舉行個展，涵括重要個展《獨行者》（重慶長江當代美術館，2017）。
孟陽陽
ABOUT
孟陽陽（1983年生於重慶，現居上海）取得四川美術學院油畫碩士學位。以人物及其身體為關注對象，並聚焦觀看所發生的條件，以及圖像建立私密關係的能力。其作品不以敘事為導向，而是引領進入觀看的入口。她筆下的身體在空間中被拆解成若干微弱線索：一段被壓低的色調、一截未完全顯影的輪廓、一處被留白推開的空隙。形象與觀者保持距離，拒絕被辨識，身體成為調節觀看方式的界面，而非被描繪的載體。圖像的意義因此不再來自對象本身，而是在觀看被重新組織的過程中逐漸浮現。孟陽陽於倫敦、上海、北京、成都、台北畫廊等地持續舉辦個展，包括重要個展《芭比，細胞和頑石》（上海當代藝術館亭台項目，2023）。
米莎
核心系列
ABOUT
米莎（1991年生於新疆阿克蘇，現居北京 )獲得中央美術學院油畫碩士學位。她將色彩視為承載經驗的容器，形成近似「感知地層」的視覺結構。作品的色塊的推進、明度的差異，與微幅傾斜的空間，對應記憶在身體內部的沉澱方式。色彩源自地域經驗與心理節奏的痕跡，使畫面呈現兼具溫度與方向性的流動狀態，因而獲得一種近似「回返」的特質，讓經驗的重量以色彩的方式被延遲、被保存，並在觀看的過程中再次被啟動。其作品曾於北京上空間、北京Hi藝術中心等地聯展，並參加《國際女藝術家雙年展》（澳門，2020）。
三位藝術家雖在視覺語言上各自展開，卻共同指向圖像生成過程中的流動與不確定性。在她們的作品中，形象不再穩定存在，而是在偏移、延遲與重組中逐漸浮現。「裂隙」不是斷裂，而是作為一種開放結構，使繪畫得以持續發生，觀看從辨識形象，轉為體察生成過程，圖像始終處於未完整狀態，與觀者維持共在。
感知的裂隙：李滿金、孟陽陽、米莎
2026.05.02 - 06.06
2026.05.02 - 06.06
台北
台灣台北市114內湖區基湖路1號1樓
Tel: +886 2 8751 1185
Fax: +886 2 8751 1175
Opening Hours: 11:00 - 19:00
Closed: 週日，週一，國定假日
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