白石畫廊榮幸宣佈雙人展「痕跡」（Traces），展出磯邊行久（Yukihisa Isobe，1935，東京）與已故水島哲雄（Tetsuo Mizù，1944–2025，東京）的作品。兩位藝術家的創作於此首次形成直接對話，而水島哲雄於2025年1月辭世，更賦予是次展覽特殊意義。

磯邊行久, Work 64 1964, 木板油彩與石膏, 47.0 x 39.0 cm

驅動兩位藝術家逾六十年實踐的，是同一種衝動——標記正在消逝之物。磯邊行久是日本戰後前衛運動的核心人物，早年以「Wappen」（紋章）系列（1961–65）聲名鵲起——石粉為底，紋章符號層疊反覆，灰泥肌理凸起如浮雕。此後二十年他轉向生態規劃，再以大地藝術裝置重返創作現場，讓那些被掩埋的環境史跡重新浮現。水島哲雄以國際海事信號旗為母題，創作出明亮而富於韻律的繪畫，將個人的記憶與眷戀悉數編入幾何色塊的秩序之中，享譽歐亞。二人方法迥異：一者精確如取證，一者抒情如詩歌——卻畢生致力於同一件事：於消逝之邊緣銘刻在場。

瓦爾特·本雅明於《拱廊計劃》中寫道：「痕跡是某種切近的顯現，無論留下它的東西多麼遙遠。」展覽以此為出發點，提出測繪式的精確與色彩的抒情並非對立，而是從遠方召喚切近的兩種互補途徑。磯邊行久與水島哲雄共同勾勒出記錄經驗的完整弧線：向外，朝向塑造環境的力量；向內，朝向塑造內心的情感。展覽促使觀者凝視留存之物——並追問：若無藝術家之手，什麼將無聲消逝？