白石畫廊北京將於2025年11月22日至2026年1月4日，舉辦藝術家塩沢凱倫在北京空間的第二次個展《昔時月語》。此次展覽將呈現藝術家最新創作的系列作品，旨在引發觀者對內心世界的叩問，邀請觀眾沈浸式體驗塩沢所構建的想象與現實交織的情景，如同講述一個完整的故事般展開。

塩沢凱倫（1998年出生）是一位日本新生代藝術家。成長於荷蘭的經歷為她的創作注入了獨特的視角與感受力。她的作品以空間的層次感與光影的微妙變化構建出詩意的視覺世界。她試圖通過視覺以外的感官捕捉世界，融入聲音、光線等訴諸五感的元素，探索能深刻引發觀者內心共鳴的表達。在她的作品中，風車，古典拱門與教堂尖塔等歐洲建築元素頻繁出現。藝術家以嫻熟的明暗對照手法，在強化光影對比的同時，以鮮明而和諧的色彩語言構築畫面。其創作過程嚴謹而細緻，以「彈筆」方式疊加優美的色調，細緻描繪想象的輪廓；並通過以針刮擦底層以及「點拍」所營造的柔和光感，賦予畫面獨特的質感與氛圍，使作品在真實與想象之間形成微妙的平衡。

「在展覽中，我最重視的是『沈浸感』。
我的創作以繪畫為根基，並延伸至空間、光線、音樂與感官。
我感興趣的是在繪畫與空間交疊的過程中創造多層意象，
將繪畫世界拓展至現實空間。
我致力於表現童年記憶、鄉愁、原始風景等無形之物。」

――塩沢凱倫

如藝術家所言，本次展覽亦是一次「連接人們的意識與感覺、認知與理解，捕捉現實世界中未被察覺的心聲」的嘗試。

本次展覽除全新繪畫作品外，藝術家還將結合展覽空間的結構特徵，對影像，燈光與聲音進行整體性的現場策劃與呈現，構建出多維度的沈浸式觀展體驗。這將會是一場能讓觀眾全身心沈浸於鹽澤凱倫的想象世界的體驗式展覽。整個展覽空間被藝術家轉化為一個重新探索人類記憶與生命關聯的沈浸式裝置。作品中的光線，與觀者內心深處那份難以言喻的情感與鄉愁記憶，在同一軌道上交匯與流動。我們希望通過本次展覽，讓每一位到訪者都能在光影與情緒的交織中，開啓一段尋找自我內在路標的「銀河之旅」。