透過層層疊加淡雅的色彩，像果實與鳥等日常的樣貌即便不靠輪廓線也能浮現出來。李滿金的創作從與內在感受的交鋒中，經由豐富的筆觸逐漸生成。她談到作為藝術家的出發點、靈感來源，以及創作風格的變遷。

ー可以請您談談您作為藝術家的起點嗎？最初有哪些影響您的因素，例如書籍、繪畫或童年經歷？這些又是如何引導您發展出如今的創作風格？

李滿金：小學五年級的時候我偶然看到一幅素描肖像，畫得這麼真實立體，我第一次知道了素描。初中學校有一個繪畫興趣小組，全校就兩個學生報名，我是其中一個，就這麼著算是正式開始了繪畫學習。

大學期間，偶然得到一本書巴荒寫的《陽光與荒原的誘惑》，我通宵看完，那年暑假我用了一個多月的時間游走「絲綢之路」，看了很多石窟壁畫、造像、碑刻等，瞭解了藝術發生的現場。任何藝術形式的表達都不是無中生有，它一定是對應了它那個時代，會有很清晰的歷史脈絡，跟課本里僵化的內容完全不一樣。這可能也影響了我的創作理念：從內在出發，去感受，去體驗，再生發。這個內在是基石，是我與世界交互所沈積下來的知覺基底，它讓我窺見的大時代不是空洞的。

最早有明確個人語言的作品就是用炭筆畫的那些，用炭筆結合很乾的壓克力彩顏料，使很大的勁，畫筆都畫禿了，持續創作了很多年。後來我換了陌生的材料，嘗試融入更豐富的元素，慢慢的生發出現在這些新的系列。每一次調整都讓我發現自己還有更多的可能性，雖然很痛苦，甚至絕望。

白石畫廊台北

ー您主要的靈感來源是什麼？是來自外在世界，還是更多源於內在的思考？

李：從日常中觀察、思考、感受，生活給與我最好的素材。

最早開始創作的時候，我的設定是只畫那些有強烈生命力的東西，我對大自然野蠻生長的狀態很著迷，比如流浪貓狗，叢林等，用炭筆使勁畫，感覺把自己的生命狀態也附著在畫面上了。

後來隨著生活狀態的變化，我關注到普通事物對我的感動，開始使用色彩，可以更從容的去處理畫面問題。

比如《果實》系列，我最早的《叢林》系列作品裡面就出現了類似果實的符號，那時我把它取名為《種》。我小時候在農村長大，果實是稀缺物品，全村就那麼幾棵果樹，基本上誰家有果子，圍牆都會被小朋友們爬爛。這些兒時記憶是刻在骨子裡的，特殊時期物資的稀缺一下就點燃了這種記憶。還有很重要的內在原因是那時候我對團塊狀結構的關注，這些都促成了新作品的誕生。

白石畫廊台北

ー一件作品通常是如何誕生的？從最初的靈感到最終完成的過程是什麼樣的？

李：我跟素材之間要先建立連結，我認為繪畫一定要與自己有關，先得打動我，再琢磨怎麼去表現。

《想要飛》系列是我一直在表現的題材，我拍了很多關於鳥的照片，當我對團狀結構感興趣的時候，突然就看到了這些素材，新作品就這麼自然的開始生長。

最難的還是創作過程，一幅作品的創作過程比較漫長，我需要時間去慢慢確定。畫面的結構並非通過視覺獲取，是一段長時間的知覺較量。對形狀和色彩的自由把控，盡可能的去除多餘的敘事。也經常會卡殼，以前是跟畫面硬碰硬，結果通常都不太理想。現在會先停下，等待成為了另外一種方法。

《想要飛》系列 (白石畫廊北京)

ー在您的創作過程中，是否有特定的技法、媒材或步驟是不可或缺的？

李：對我來說最重要的還是創作過程中的反復塑造調整，如何準確的反映視知覺感受？把主觀個體生命的切身體驗轉換為客觀物象。我試著不斷做減法，發現永恆，提煉更堅實的內在結構，試著重塑某種秩序。正是反復推敲的過程，那種掙扎、試錯、偶爾的順利等這些過程形成了畫面強大的內核，畫面主體的過程性自然顯現，使被描繪的「對象」更像是承載某種精神重量的符號。

作品的特寫

ー過去您的作品是有非常清晰的輪廓，甚至會在邊界間留白，到目前漸漸沒有清晰的輪廓，圖像透過層層筆觸逐漸顯現。可以與我們分享這樣的轉變過程與創作思考？

李：那時我更關注畫面整體結構之間的關係，邊緣線的留白成了結構的一部分，正是當時我想要的感覺。傳統很講究邊緣線和背景的完美過渡，我一直想模糊主體和背景之間的關係，使得它們變得同樣重要。

畢加索的《亞維農的少女》，為了強調他的立體主義，消減畫面縱深感，他在少女與藍色背景之間畫了很多白色，本質上都是想建立一種新的畫面關係。

不過太明顯的個人符號有時也會限制我，現在我更聚焦於對物像的深度塑造。一遍一遍的推敲“打磨”，把創作過程中的各種不同體驗凝固在作品中。

ー目前有哪些事物特別吸引您的關注？您如何看待未來一段時間內創作的發展方向？

李：目前主要是最近幾個系列作品的延伸，會繼續在這些題材上深度探討。

最近我在重讀藝術史，重新發現了很多有意思的內容，對我接下來的作品可能會有影響。

我也感受到現在AI科技的強大，它正在改變我們的生活，也許將來也會影響到我的創作，總之我還挺期待自己的新作品。

白石畫廊台北

早期李滿金也使用炭筆，並以有力的筆觸來表現生命的強韌，但如今她在素材與自身之間尋找連結，透過調整與反覆打磨創作。結果使得主體與背景的關係變得模糊，同時將兩者同等地確立為作品中重要的部分。

感知的裂隙：李滿金、孟陽陽、米莎