白石画廊台北荣幸推出日本艺术团体three个展《3²² three is a magic number 22》，首度于台湾的个展，作品以日常物件大量「拆解－重构」的创作脉络，回顾过往标志性系列作品，并公开迄今最大型的全新立体人物作品。观者将在展览现场直面由熟悉物件重构出的陌生景观，体验艺术如何在游戏与批判之间，开启全新的观看方式，呼应当代网络世界信息数字经验的碎片化特质与大众消费主义文化。展期自 2025年9月27日至2025年11月8日，开幕时间为9月27日下午4点，艺术家本人亦将莅临现场。

日本艺术团体three，由川崎弘纪、佐佐木周平、小出喜多郎于2009年共同创立，三人皆生于1986年日本福岛县。他们持续以实验性方式探索当代社会集体记忆与消费文化，以糖果、旧报纸、鱼形酱油瓶、动漫游戏角色公仔等单一大量制造的日常物件作为媒材。他们的系列个展在世界各地展出，包含日本轻井泽新美术馆(2023)、泰国曼谷S.A.C画廊(2020)、美国Now当代艺术(2016, 2014)、德国慕尼黑Micheko画廊(2014)等。

此次three个展回顾艺术团体的创作轨迹，展名取自美国歌手鲍伯·多罗(Bob Dorough)的歌曲《三是一个魔法数字》，歌词中「三」被视为无限可能的数字，呼应 three 在创作中持续扩张并以多元的形式展开，呈现以漫画、动画、游戏与音乐为灵感的作品。三维雕塑将数以千计的模型熔解并重组，以其重量命名，形成全新角色形象；二维作品则以电视、电脑、平板与手机等日常装置的实际尺寸为蓝本，将荧幕转化为具象的边界；作品将公仔封存于数字设备之中的《显示器》系列，模糊了影像与实体之间的界线。另有最小资讯单位组构《位元》系列，以长方体形式回应网络世界中信息挤压扭曲，其斑斓纹理如同大理石般，形成当代社会的剖面图。

three 创作核心在「大量生产与消费」与「身份认同」主题，他们将大众文化符号进行拆解、熔化、重塑与重构，最终脱离其原有的叙事性与完整性，还原其「色彩」、「重量」与「质地」的纯粹性，转化为具有强烈张力的雕塑与装置，营造出前所未见的陌生景观，回应人类在资讯过载时代中的迷惘处境。