白石画廊北京将于2025年11月22日至2026年1月4日，举办艺术家盐泽凯伦在北京空间的第二次个展“昔时月语”。此次展览将呈现艺术家最新创作的系列作品，旨在引发观者对内心世界的叩问，邀请观众沉浸式体验盐泽所构建的想象与现实交织的情景，如同讲述一个完整的故事般展开。

盐泽凯伦（1998年生）是一位日本新生代艺术家。成长于荷兰的经历为她的创作注入了独特的视角与感受力。她的作品以空间的层次感与光影的微妙变化构建出诗意的视觉世界。她试图通过视觉以外的感官捕捉世界，融入声音、光线等诉诸五感的元素，探索能深刻引发观者内心共鸣的表达。在她的作品中，风车，古典拱门与教堂尖塔等欧洲建筑元素频繁出现。艺术家以娴熟的明暗对照手法，在强化光影对比的同时，以鲜明而和谐的色彩语言构筑画面。其创作过程严谨而细致，以“弹笔”方式叠加优美的色调，细致描绘想象的轮廓；并通过以针刮擦底层以及“点拍”所营造的柔和光感，赋予画面独特的质感与氛围，使作品在真实与想象之间形成微妙的平衡。

"在展览中，我最重视的是'沉浸感'。
我的创作以绘画为根基，并延伸至空间、光线、音乐与感官。
我感兴趣的是在绘画与空间交叠的过程中创造多层意象，
将绘画世界拓展至现实空间。
我致力于表现童年记忆、乡愁、原始风景等无形之物。"

――盐泽凯伦

如艺术家所言，本次展览亦是一次"连接人们的意识与感觉、认知与理解，捕捉现实世界中未被察觉的心声"的尝试。

本次展览除全新绘画作品外，艺术家还将结合展览空间的结构特征，对影像，灯光与声音进行整体性的现场策划与呈现，构建出多维度的沉浸式观展体验。这将会是一场能让观众全身心沉浸于盐泽凯伦的想象世界的体验式展览。整个展览空间被艺术家转化为一个重新探索人类记忆与生命关联的沉浸式装置。作品中的光线，与观者内心深处那份难以言喻的情感与乡愁记忆，在同一轨道上交汇与流动。我们希望通过本次展览，让每一位到访者都能在光影与情绪的交织中，开启一段寻找自我内在路标的“银河之旅”。