ARTICLES

艺术家兼教育家松田丰的其人其事

GUTAI STILL ALIVE 2015 vol.1

35/35

本系列企划为您推出关于具体美术协会的书籍《GUTAI STILL ALIVE 2015 vol.1》的数字档案。最后一期的第35期聚焦具体美术协会第二代的最年少成员松田丰。他是日本动态艺术的草创期艺术家,不仅进行创作,还从事过绘画学习班和补习班等活动,也具有教育者的一面。关于松田丰的其人其事,我们在他生前曾作为艺术活动基地的“画廊do”采访了其夫人松田昌子女士。


"与其说他是美术家,不如说他是一个人"
松田昌子讲述的丈夫松田丰的眼光


松田丰1967年成为具体美术协会会员,他是该协会第二代艺术家中最年轻的一位,在日本最先尝试了被称为动态艺术的新的艺术表达方式。不仅如此,松田在教学育人方面也具有广阔的视野和温暖的目光,在丰富多彩的创造力的有力保障下,其活动展现出超越艺术领域的巨大宽度。他的工作室设在大阪府泉南市,位于堺市以南、关西机场附近,是从事创作活动的基地。这个工作室至今由昌子夫人维护,保留着艺术家当年进行创作时的原貌。这次,我们在这一仿佛能够听到松田丰的气息和心跳的工作室,拜访了其夫人松田昌子女士。

1963年,在大阪一个名为"那个画廊"的现代艺术家聚集的小空间,松田丰展示了他的作品。从作品风格中可以看出,他已在探索动态艺术的表达方式。这时,"具体"的代表吉原治良前来参观。

松田昌子:“那个画廊”正好位于“具体美术馆”("具体"的活动基地)附近。我记得是白发一雄先生或者是向井修二先生把吉原治良先生带到那里的。当时,吉原先生在观看了松田的展览会后说:“很有意思,下次带着你的作品来一趟吧。” 那时松田每个月都会去吉原先生家,把作品摆放在花园围墙旁边请他过目。当时吉原先生又说“很有意思”,于是松田就从那时起一直把作品拿去请他看。他看后说:“松田君的作品,我的孙子很喜欢”(笑)。他是抱着孙子观赏作品的。

吉原治良的小孙子对新的动态艺术表达产生兴趣是可以理解的,但对当时周围没有任何人尝试过的“会动的艺术”,吉原良知给予了“很有意思”的评价,正是由于吉原这一独到的眼光,松田才有了信心,对这一表达方式进行了不断的开拓和创新。这次的相遇也让松田在1967年成为了具体美术协会的成员。第二年的1968年,他与在浪速短期大学美术科上学时的同学松田昌子结为夫妻。

松田昌子:我先生可以说是一个贫穷的画家,他的家境并不富裕,所以一直在办绘画学习班。结婚之前,他在位于难波的一家名叫“月光庄”的画廊和画材店教人画画。当时他说由于要在工作中创作作品,因此需要别人来教画,并委托我照看学画的孩子们,所以我便开始代替他教画。我和丈夫是从同一个短期大学毕业的。虽然学生时代我们并没有交往,但我在帮忙的过程中发现他出乎意料地会体贴入微地照顾人,于是我们不知不觉地就决定结婚了。不过,我觉得我先生是一个很了不起的人。他有丰富的创造力,能一个接一个地做出有趣的事情,创作出能够让人会心一笑的东西。所以我觉得他很有趣,同时也很尊敬他。比喜不喜欢更要的是,我觉得他是一个非常快乐的人。跟一个充满创造力的人生活在一起是特别快乐的。任何时候他都会在第一时间让我看他的作品。他会问“怎么样?”,我会说出自己的意见,当我说“很有趣”时,他会非常高兴。

松田丰开始向“具体”提供作品并因此而变得非常繁忙的时期,正好与婚期相重叠。因此,在昌子夫人的支持下,他才能够积极地制作动态艺术作品。

松田昌子:他每天都在创作作品,甚至达到了有人对他说“松田先生您不用那么急着创作”的程度。 而且他创作的都是动态艺术作品。他全身心地投入,努力制作要拿给吉原先生看的作品。我受我先生的委托教画,而他则负责创作作品,然后把作品拿到吉原先生那里去。如果被评价为“有意思”,他就会心情愉悦地回来,显得兴高采烈。他创作时常常通宵达旦,而且总是让我帮忙,让我觉得特别辛苦。回到家吃过晚饭后,他就会面对作品,每天都如此。那个时候,“具体”会定期举办展览,所以必须按周期地提供作品,有点儿像交作业。所以几乎每次都通宵工作。动态艺术作品的所有零部件都是我先生亲自制作的,所以我觉得他非常辛苦。

就这样,在向“具体”提供作品的时期,动态艺术逐渐得以确立。但是,在1967年仅仅5年后的1972年,由于吉原治良的离世,“具体”宣布解散。

松田昌子:他说能请其欣赏和评价自己作品的人已经不在世了,因此觉得特别失望沮丧。“具体”时代结束之后,松田丰也精力充沛地推出了一些动态艺术作品。结果,他在许多比赛中获奖,成为了时代的宠儿。

1984年松田丰在大阪的难波地区开设了“文星道场・画廊do”,在这里他不仅展示了自己的作品和学生的作品,而且还举办过各种各样的展览,其中包括其他“具体”艺术家的学生作品展。他同时还对考生进行指导并举办过补习班。松田不仅是一名艺术家,而且还是一名教学育人的教育者,在教育方面的活动也是理解松田的重要元素。

松田昌子:松田丰首先是一个开朗和温暖的人。小时候因为身体不好而腿脚失灵,但他喜欢画画,因此父母就送他去学画,于是踏上了这条道路。通过美术,他开始与人交流,“画廊do”总是很热闹。由于还开设了绘画学习班和补习班,所以不仅是美术界人士,其他各个领域的人士也都曾前来访问。补习班还因他人的介绍而接收过跟不上学习进度、令人束手无策的孩子。我先生特别会教学育人。

据说松田丰比较擅长数理化科目的教学工作。不仅是绘画学习班,而且补习班也得到了长足的发展,之所以能有如此成果,松田对数理化教学的擅长也是一大因素。在动态艺术的创作中,数理化的知识也是必不可少的。如果没有这方面的知识,就无法绘制设计图、考虑电路布局、亲自制作零部件、创作出动态艺术的作品。就松田来说,艺术与科学的力量融合在了一起。这催生了动态艺术,并使他从艺术到教育不断扩展了发挥才智的世界。自从迁居到现在的工作室所在的泉南市以后,这方面变得更加清晰可辨。

松田昌子:我们搬到这里已经有大约18年了。我先生的身体每况愈下,需要借用工作室来进行创作。当时这附近居民住宅还不多,即使工作到很晚,制作作品时发出噪音也无大碍,因此我们决定搬到这里来。但由于在大阪教的学生们也都跟了过来,所以我们把租来用作工作室的仓库旁边的房子也租了下来,并进行了装修,以便让学生们在里面居住。由于我们接受了很多学生,所以这一带,也就是泉南地区的市长都前来参观,甚至还登上了报纸。此外,从京都、神户、奈良也有学生前来。我觉得我先生与吉原先生的教诲一样,很擅长挖掘每个人的独特个性并使其得到发展。这一点也适用于教学,学生的学业水平也因此得到了提高。我们的补习班也成为人们颇有兴趣的话题,大家都想一探究竟,因此我先生甚至还作为嘉宾参加过NHK的节目《妈妈的教室》。在美术方面,有一家报纸用半版的篇幅进行了报道,标题是“让美术大学的学生也惊讶不已”。学生们的作品各不相同,因此让人们大吃一惊地在东京的现代艺术展上赢得了大奖。而这些学生并不是美术大学的毕业生,而是烹饪老师、插花老师、普通主妇、白领上班族,因此报社才进行了报道。

无论是制作动态艺术作品的时间,还是教授学生的时间,对于松田丰来说,始终贯穿着一个共同点,那就是他的心目中总是有人的存在。让人能会心一笑的风趣,引导人发掘个性并获得收获的提示,以及对人的亲切与温暖,这些都化作艺术和教育的形式表现出来。“与其说他是美术家,不如说他是一个人”,昌子夫人无意之中所说的这句话或许正是松田丰的眼光所看到的前方。他富有创造力地涉足不同的领域,为美术界留下了新颖的动态艺术。

(刊登于《画廊月刊》2014年3月号)

了解更多关于“具体美术协会“的信息 »

*本文中的信息为发布时的信息。

订阅电子报接受最新资讯

通过电子邮件接收最新展览信息和会员独家活动!

ARTIST

RELATED ARTICLES

FEATURES

  • ARCHIVE

  • ARTIST NEWS

  • EXHIBITIONS

  • GUTAI STILL ALIVE

  • SPECIAL

View more

订阅电子报接受最新资讯

通过电子邮件接收最新展览信息和会员独家活动!