鹫见康夫

本系列企划为您推出关于具体美术协会的书籍《GUTAI STILL ALIVE 2015 vol.1》的数字档案。第9期为您介绍对具体美术协会成员、2015年去世的鹫见康夫的专访。通过2013年进行的此次艺术家专访，您可以了解到鹫见与引导他走上绘画道路的嶋本昭三的相遇相识和作品的入选过程以及晚年的创作活动。

为追求“创造与发现”而一直自由奔放地坚持绘画的鹫见康夫

作为具体美术协会的艺术家而长期活跃在画坛的鹫见康夫现已88岁，至今依然坚持创作。长达约60年之久的创作生涯的原点，可以回溯到他与已故具体美术成员嶋本昭三的相遇。在大阪的工作室，我们有幸聆听了鹫见用轻松的口吻亲自讲述的这一相遇。在一系列经历之中，我们看到了鹫见康夫一直在不断追求“创造与发现”的自由精神，而这就是他对于美术始终不渝的创作理念。

——听说1954年您29岁时，结束了为期3年的结核病疗养生活，回到了大阪的一所公立中学担任教师，而当时坐在教研室您旁边座位的刚好是与您同样曾在具体美术大显身手的嶋本昭三先生。这一仿佛命中注定的相遇让您走上了成为艺术家的道路，是这样吗？

鹫见：是的。但那时嶋本先生已经在现代艺术展上获得了最高奖项，虽然他的专业应该是社会科，但在中学由于其美术方面的才华得到了认可，因此也在教美术。作为艺术家，那时的他已经相当有名了。这样的嶋本先生对我这个刚刚出院的同事非常热情友好。

——因为与嶋本昭三的相遇，您才第一次画画，这是真的吗？

鹫见：当然是真的。但我从小就喜欢美术，并在住院期间看了米罗和克莱的画册。我曾幻想如果能画出这样的画就好了，但当时我根本没想到自己真的会开始画画。

——您是如何开始画画的呢？

鹫见：上面已经提到，我刚刚恢复教学工作，当时精神状态不太好，嶋本先生就是在这时跟我搭话的。他告诉我他在画画。于是我问他画的是什么样的画，他让我看了作品的照片。那是他在现代艺术展上获得最高奖的作品，线条交错，让我感到饶有趣味。嶋本先生说这是前所未有的全新绘画，但我当时不假思索地冒出了一句：“这也能算画吗？如果这就是画，那谁都能画出来。”由于当时对现代美术一无所知，因此在我看来就是我说的那样。嶋本先生回应说：“画这个东西，谁都能画，即使2、3岁的孩子也能画。”我对他说，如果这样的话，我也想画画看。他听后说，画吧，画吧！

——根据记录，您参加了1954年春季的芦屋市展并获得了奖项。这正是具体美术创建的时期。但按照您现在的说法，您是在同一年、即1954年的春天第一次与嶋本先生见面并开始画画的。也就是说您在春天开始画画，不到一个月的时间作品就入选了，是吗？

鹫见：对，应该是这样的吧。在嶋本先生“画吧，画吧！”的激励下，我每天都在学校利用考卷剩下的大量稻草纸，蘸上墨水或墨汁，用笔或手在纸的背面画了几十幅。我把这些作品拿给嶋本先生看时，他夸奖说“相当不错”，因此我感到特别高兴，于是就不停地画了起来。

——算盘成为了您具有划时代意义的绘画工具，您开始用它作画也是在那个时候吗？

鹫见：对，之所以开始用算盘作画，是因为有一天我不小心碰翻了墨水瓶，一时不知该如何是好，当时正好有一个算盘，于是我一边转动着算盘珠一边像搅拌一样快速而轻松地涂抹了几下，结果出现了非常漂亮的线条。然后我就忘我地画了很多，并拿给嶋本先生看。他说：“这也太厉害了！”他甚至还说：“鹫见先生，如果您没有使用这种手法的话，我就会模仿的。”于是我就问，真的有那么好吗？他回答说：“因为谁都没有这样做过，所以很厉害。”然后我就不停地创作这样的作品，每天都带去请他看。有一天，他对我说：“鹫见先生，您不妨试着用油彩画一次。”于是我就用算盘画了一幅请他看，结果他也说非常厉害。他还说下次可以试试用这个参加展览。我回答说自己从来没有考虑过参加展览并入选，但他说不妨试试看。他还邀请我陪他一起把作品运送到展览会场。结果跟着他到会场一看，大家都带来了使用精致的画布并装在漂亮的画框里的作品。我的画与这些作品完全不同，但有人说既然已经把那么沉的东西都运来了，那就先搬进去，然后便可以回家了，所以我就把画留在了那里。

——这说明事情发展得一帆风顺。

鹫见：那时候我妹妹在滋贺大学的教育系学习风景画。她十分认真地作画并参加县展，有时入选有时落选，可能落选的更多吧。所以我觉得画画是一件难度很大的事情。但是，嶋本先生却说我快速而轻松地画出的画很厉害。我问到底厉害在哪里，他回答说因为这是世界上没有人做过的事情。所以我觉得特别快乐，并非常入迷地进行了创作。作品参展大约10天后，大家都在教研室看报。我问嶋本先生在看什么新闻，他说“鹫见先生的名字登报了”，我说自己并没有做什么会登在报纸上的坏事啊。他回答说“好事也会登报的”。原来是我第一次参展的作品获奖了。

——当时的评委主席是后来创立具体美术的吉原治良吧。

鹫見：是的。在颁奖典礼上领取奖状时，吉原先生对我说：“其他画家都说这样的画没有技术。但鹫见先生你使用了算盘，这就是一种很了不起的技术。发现这一点也是了不起的。像闭着眼睛一样随意画出的画也是了不起的。”吉原先生对我赞不绝口。那时候的我就像一个小孩子第一次得到玩具一样高兴得晚上都睡不着觉。吉原先生还对我说：“下次再画的话，请拿给我看看。”我把此话告诉了嶋本先生，然后我们就开始一起去吉原先生那里。就在那一年，具体美术协会宣布成立。

——您加入具体美术协会是在第二年，也就是1955年吧。

鹫见：最初吉原先生总是夸奖我的作品。但渐渐地不再夸奖了。我想是为什么呢？结果发现原来是因为每次去吉原先生那里时，我都会用头脑去思考怎么能被夸奖，但如果用头脑思考的话就不行了。结果我像平时那样迅速地画出来请吉原先生看后，他说这样反而好。必须创出大脑里不存在的东西。思考就意味着在大脑里拼命地创造，正因为进行了思考，反而会让事物变得陈旧。我逐渐开始明白，不思考就有新意。迅速地瞥上一眼，觉得很好的时候，就意味着这幅画进行了创造并有所发现。

——给人的感觉是道路在转瞬之间就铺好了。您是从这里出发并在国际展会上大显身手的吧。

鹫见：即便如此，我也从来都没想过要成为一名画家。只是因为觉着有趣，在展览会上得到了赞赏，所以我才一直感到十分快乐并忘我地进行创作的。

——也就是说，您一直都是随心所欲自由而纯粹地进行创作。在职业方面，您作为一名学校的老师也做到了善始善终。

鹫见：我是经济专业出身，持有社会科和英语的教师执照。因此当初曾教授过英语，但后来跟嶋本先生一样也开始教授美术。不久之前，我见到了一些长大成人的曾教过的学生。其他学校的毕业生即使去看现在的展览，好像也会说都是些看不懂的画，觉得无聊。而我的学生们却对我说“我们是懂艺术的”。

——您是怎么教他们的呢？

鹫见：学生们有时会带着飞机模型的发动机来，并用其喷洒颜料，或者在脚底抹上颜料，走在纸上进行创作，他们经常会带着这样的作品来给我看。这就是我的美术教学方式。因此，我从未看过政府教育部门印发的课程纲要或美术教科书。（笑）

——简直如同具体美术一样。您从作品展示和教学这两个方面出发，一直向社会发表自己的美术观点。今后也将在各地的展览中展出更多的作品，祝您身体健康，继续取得成功。

（刊登于《画廊月刊》2013年7月号）

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*文中提到的信息是文章发布当初的情况，某些部分也许已与现状有所不同。