《菲利普·考尔伯特展—欢迎来到龙虾星球》

当代艺术家菲利普·考尔伯特鲜明生动的色彩和创新的艺术作品，妆点着台北秋天的街道。考尔伯特创造出了穿着煎蛋图案套装、头戴王冠的鲜红「龙虾」。白石画廊台北荣幸推出考尔伯特的个展《龙虾星球之旅》。在探讨艺术家最新的创作历程之前，本文先对至2023年9月在轻井泽New Art Museum举办的《菲利普·考尔伯特展——欢迎来到龙虾星球》的大型个展进行回顾。通过馆长的随笔，我们将探究了解考尔伯特作品的精髓。

展会现场《菲利普·考尔伯特展—欢迎来到龙虾星球》

菲利普·考尔伯特的艺术

轻井泽New Art Museum馆长
松桥英一

我们成功举办了菲利普·考尔伯特的展览，聚焦在他的新作品，包括其大尺寸作品。考尔伯特的作品乍一看像是活跃在动画世界的卡通人物，但我认为这在某种意义上来说是考尔伯特的策略，是决定观众是否认真看待他作品的一个敲门砖。

虽然乍一看考尔伯特的作品色彩鲜艳又有趣，但实际上并不是单纯构筑童话世界的可爱角色那样简单，而是描绘了现代社会复杂而又绝望的处境。以独特的风格批判了艺术界的权威和阶层，就好像服用了一种口感虽好但实则强烈的剧药。

展会现场《菲利普·考尔伯特展—欢迎来到龙虾星球》

他来日本的时候和我谈论了各式样的事情，有趣的是他对超现实主义艺术家表现的尊敬，以及对手工艺品的极大共感。

考尔伯特的作品，尤其是他的大型作品是委托创作的，他创作原创图像，但其余的作业就由例如加工金属、石头等的专家来完成。在他的心中，对手工艺的重视是有讲究的。我一直以为大理石雕塑是根据3D打印机输入的数据进行机器雕刻，但实际上并非如此，这是由工匠负责雕刻，因为艺术家认为手工制作也是重要的一环。

他的绘画也是如此，通过选择过往的艺术绘画方法并使用技术来重现，从而完成具有各特点的作品。根据他的解说，比如作品的这部分是浪漫主义风格、这部分使用了印刷作风、而这部分采用的是梵高的画风等等，采用最适合作品的风格进行手工绘制而成。这种技巧类似于现在的动画制作工作室，将作家创作出的故事和人物形象具体化，然后提炼转化为更为完整的画面。

菲利普·考尔伯特本人向参观者讲解作品

考尔伯特对于数位文明和技术比一般人有更高的共鸣感和理解力，可以说他是积极采用新技术的艺术家之一。但是，未来并非作为全新的事物，存在于过于和现在分离的世界中；而是作为现在的延伸寻求未来，同时也探求过去。其结果，未来和过去以现代为中心，分别向绘画的左右两侧无限延伸。

从大型画作中可以明显看出，大量的过往著名作品和艺术家出现在一个画面，不分时代和类型，与考尔伯特的另一个自我“龙虾”共同演出。这既是绘画，同时又让人联想到电影或戏剧舞台。由于其性质，绘画只能表达一个固定的场景，但看到考尔伯特的作品，以龙虾为主角的剧情是不断进行的，你能想象出它的前一个或下一个场景。

极具戏剧性的是，作为考尔伯特另一个自我的龙虾时而变成鲨鱼，时而变成仙人掌，脖子上挂着马塞尔·杜尚著名的小便池，身着梵高的向日葵。用他本人的话来说就是：龙虾身着百变装束。在这里，作为考尔伯特另一个自我在剧中登场的龙虾，穿上服装变身并形成了多层结构，画中的剧情在一个巧妙的系统中进行。 他的画中描绘着某些场景，时间在其中向前推进。

菲利普·考尔伯特《黑暗狩猎三联画》2018年, 270.0 × 585.0 × 4.5厘米，木板，画布，油画，丙烯颜料

有些画作作为独立作品完成，而有些作品则而另一些则被描绘为一个场景，捕捉连续故事中的特定场景，。考尔伯特的作品则主要表现在后者，因此，他的画作中包含了时间的流逝和故事的要素，这可以说是他作品的基本概念，也是十分常见于超现实主义作品当中。

如果仅从作品的人物角度来看，很难理解考尔伯特作品中具有的文学性和反抗精神，它们是超现实主义的产物，而这种精神表现出鲜艳色彩和有趣的数位表达方式被认作是考尔伯特策略方法的重要风格。

展会现场《菲利普·考尔伯特展—欢迎来到龙虾星球》

考尔伯特的最新作品是一部数位动画，其中的故事根据各种情节展开。简单而平面化的角色人物在他创造的虚构城市「龙虾之都」中不断上演着各种逸闻轶事。

菲利普·考尔伯特尝试使用 UBER LOBSTARBOT 制作作品

在这个明亮而充满刺激的世界，通过简化现代社会，将日常生活、各种艺术和音乐等事物转化为平面的物件，把其中存在的问题放大以特写的方式呈现出来，看似虚构却真实存在。为了了解考尔伯特的作品所具有的真正意义，深入思考他作品中呈现的现代性和表达内容的意义是必要的。

《菲利普·考尔伯特展—欢迎来到龙虾星球》