私たちの見ている世界は、本当に「現実」といえるのだろうか？

私たちは日々、目の前に広がる世界を「現実」として受け止めています。しかし、その見え方は本当に誰にとっても同じなのでしょうか。
古代ギリシャの哲学者プラトンは、「洞窟の比喩」を用いて、人間が目の前に映る影を真実だと思い込んでしまう存在であることを語りました。この寓話は、私たちが世界をありのままに見ているのではなく、自らの認識を通して理解していることを示しています。

現代の私たちもまた、膨大な情報やイメージに囲まれながら生きています。しかし世界を形づくっているのは、それら外部の情報だけではありません。記憶や感情、憧れ、コンプレックス、願い、他者との関係、そして自分自身についての認識など、目には見えない様々な要素が重なり合いながら、それぞれの「現実」を形づくっています。

本展では、8名の若手作家による多様な表現を通して、私たちがどのように世界を見つめ、認識し、意味づけているのかを探ります。現実と非現実のあわいに漂う気配、届かないものへの憧憬、理想と現実の隔たり、夢や記憶が生み出す風景、心の奥底に宿る願い、人が抱える弱さや痛み、自己と他者のあいだで揺れ動くアイデンティティ、そして「見る」という行為そのものへの問い。それぞれの作品は、私たちが当たり前のように受け止めている世界を異なる角度から照らし出し、多面的な現実の存在を示しています。

本展が、「現実は存在するのか」という問いではなく、「私たちはどのように「現実」を構築しているのか」という視点から、自身の見ている世界をあらためて見つめ直す機会となれば幸いです。

出展作家

福濱美志保：モノトーンの配色とマットな質感で、現実と非現実が交差する「気配」を表現。

山下千里：写実と抽象を織り交ぜ、精神性やノスタルジーといった「不可視の存在」を可視化。

具志堅詩織：ポップなイメージの中に不穏さを忍ばせ、無意識に受容している記号的イメージを問い直す。

遠藤仁美：記憶と想像によって編み直された、夢と現実が重なり合う曖昧な風景を写す。

寺倉京古：祈りや無垢を象徴する造形を通じ、心の中の「内的で温かな現実」を形にする。

飯島秀彦：朽ちたぬいぐるみを通し、人間の弱さや痛みといった内面に潜む自己の輪郭を露わにする。

安藤しづか：社会的・ジェンダー的役割の間で揺れる人物像を通じ、自己アイデンティティを内省する。

𣘺本悠：知覚の揺らぎを起点に「見る」という行為を問い直し、世界の構築の仕組みを浮き彫りにする。